Por trás do Pano e O Sanduíche

Sanduíche e Por Trás do Pano são produções contemporâneas premiadas em diversos festivais Brasil afora, que apresentam o questionamento da arte e denunciam os seus meios de produção por meio da metalinguagem e com uma abordagem humorística. As relações humanas dentro e fora de cena confundem-se em ambos os filmes para, no próximo momento, surpreenderem o espectador.

Filmes do Programa 16

• O sanduíche de Jorge Furtado
     RS, 2000, Ficção, Colorido, 13 min.
• Por trás do pano de Luiz Villaça
     SP, 1999, Ficção, Colorido, 90 min.

Tempo total aproximado do programa: 103 minutos.

Crítica

O eterno ensaio da vida
Rodrigo Grota

Raro exemplo de um cinema brasileiro que dialoga com o público sem deixar de ser reflexivo, Por trás do Pano, de Luiz Villaça, tem também outra proeza: atinge o sublime de forma leve, vôo rasteiro (sem cicatrizes). Um retrato suave dos bastidores do teatro (e da vida).

Produzido em 1999, o filme se insere em uma fase profícua do cinema brasileiro ? período apressadamente batizado de "retomada", e que inclui produções a partir de 1994 financiadas por meio de incentivos fiscais. A temática se aproxima de duas obras magistrais: Opening Night, de John Cassavetes; e All About Eve, de Joseph L. Mankiewicz.

Impressionado pelo êxito de sua ex-parceira Alexandra (Ester Góes) ao encenar Macbeth, o diretor e ator de teatro Sérgio (Luís Melo) parte em busca de uma atriz para um dos papéis mais complexos na história da dramaturgia. Sim, Lady Macbeth. Encontra a jovem Helena (Denise Fraga): atriz ainda amadora, talentosa, casada com Marcos (Pedro Cardoso).

Villaça compõe um painel duplo: a vida é mostrada em seus momentos de transe ? incertezas, confissões, arrependimentos. O teatro se efetiva como palco sagrado, exclusivo para os grandes temas. Os rituais se confundem: na vida, a rotina passa a ser vista como um eterno ensaio sem previsão de estréia; no palco, o que em princípio seria uma representação do mundo revela as fraquezas e virtudes reais dos personagens. O drama vivido em Macbeth encontra paralelos no drama de Sérgio e Helena. A figura feminina é elemento decisivo nos dois contextos.

Esta mistura, alma do filme, é claramente expressa na abordagem visual empregada. Os cenários das casas de Helena e Sérgio são propositalmente ficcionais. A câmera está sempre de um lado: a dos espectadores. As lembranças surgem como filmes projetados ao fundo. A iluminação não é realista. Tudo é concebido para mostrar que nada daquilo é verdadeiro, e sim, uma representação.

A linguagem gera uma espécie de contradição positiva para o filme: quanto mais se assume a concepção da arte enquanto "representação" do mundo, mais o filme se torna autêntico. Como se a vida chegasse mais forte na medida em que ela também é encarada como mera representação. Enfim: "a vida é um palco e estamos todos a representar".

Este tipo de abordagem cria cumplicidade com o púbico: ambos (narrador e espectador) se tornam observadores de um drama. Drama, aliás, realçado pela comovente e equilibrada interpretação de Denise Fraga. Assim como Gena Rowlands e Bette Davis, Denise tem um encanto secreto, uma espécie de magia mesmo, que torna cada gesto especial. Sua atuação é sempre verdadeira, transparente (algo raro).

Mantendo a temática da "representação", este DVD traz também o curta O Sanduíche, de Jorge Furtado. Conhecido pelos seus roteiros extremamente inventivos e ágeis, o cineasta gaúcho também já foi exemplo de um cinema que dialoga com o público sem se submeter a convenções. Autor de preciosidades como Ilha das Flores, Furtado conta aqui a história de um homem que está deixando sua mulher. Para manter as surpresas do filme, nada mais deve ser dito sobre a trama. A proposta, aliás, está em sintonia com a linguagem de Por Trás do Pano: confundir representação e realidade, ressaltando a idéia de que na nossa vida tudo é mesmo muito misturado (homenagem indireta a Guimarães Rosa, aliás).

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